水调歌头（十之五）(水调歌头五首)

　　本文目录

　　

1. 《水调歌头》这首古诗的全文是什么
2. 《水调歌头》的全诗
3. 苏轼《水调歌头》原文
4. 苏轼《水调歌头_中秋》诗句全文

　　1、原文

　　丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。（序）

　　明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？

　　转朱阁，低绮[qǐ]户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

　　2、译文

　　丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。

　　明月从什么时候才开始出现的？我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，今天晚上是何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像比得上人间。

　　月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏在人们离别时才圆呢？人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。

　　3、《水调歌头·明月几时有》是宋代大文学家苏轼公元1076年（宋神宗熙宁九年）中秋在密州时所作。这首词以月起兴，与弟苏辙七年未见之情为基础，围绕中秋明月展开想象和思考，把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，反映了作者复杂而又矛盾的思想感情，又表现出作者热爱生活与积极向上的乐观精神。词作上片反映执著人生，下片表现善处人生。落笔潇洒，舒卷自如，情与景融，境与思偕，思想深刻而境界高逸，充满哲理，是苏轼词的典范之作。

　　丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

　　明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

　　转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

　　译文：

　　丙辰年中秋，通宵畅饮，大醉而归，写了这首词——并有些思念弟弟苏辙。

　　怎么才能知道月亮圆缺的规律呢？我举杯遥问苍穹。不知道天宫里，现在是何年月？我本可以和着这清风扶摇而上去问问故人，只怕高楼红墙、层楼叠榭，我经不住那高处的寒意。而那九天之上的风光又哪里比得上此刻银光乍泄下，犹如宫娥起舞的影和这水波微荡的风呢？

　　流光瞬息，月儿从高楼檐角，又跳入满是雕花团簇的窗棂，盯着我这样辗转反侧的外乡之人看啊看。月儿呀月儿我可有哪里惹恼了你吗，不然为什么要在我与亲朋分别的时候格外的圆呢？哎！其实我也知道自古以来这人世间的悲欢离合就与月亮的阴晴圆缺一样，难以求全。只望远方的亲朋都平安喜乐，哪怕现在隔着万水千山，沐浴在这同一月色下，就和我们相聚时是一样的。

　　注释：

　　水调歌头：词牌名，又名“元会曲”、“台城游”、“凯歌”、“江南好”、“花犯念奴”等。双调九十五字，平韵（宋代也有用仄声韵和平仄混用的）。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲，“歌头”就是大曲中的开头部分。

　　丙辰：指宋神宗熙宁九年（1076年）。这一年苏轼在密州（今山东诸城）任太守。

　　达旦：到天亮。

　　子由：苏轼的弟弟苏辙的字，与其父苏洵、其兄苏轼并称“三苏”。

　　把酒：端起酒杯。把，执、持。

　　天上宫阙（què）：指月中宫殿。阙，古代城墙后的石台。

　　乘风：驾着风；凭借风力。

　　归去：回到天上去。

　　琼（qióng）楼玉宇：美玉砌成的楼宇，指想象中的月宫。

　　不胜（shèng）：经不住，承受不了。胜：承担、承受。

　　弄清影：意思是诗人在月光下起舞，影子也随着舞动。弄，玩弄，欣赏。

　　何似：何如，哪里比得上。一说何时。

　　转朱阁，低绮（qǐ）户，照无眠：月儿移动，转过了朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人（指诗人自己）。朱阁，朱红的华丽楼阁。绮户，雕饰华丽的门窗。

　　不应有恨，何事长（cháng）向别时圆：（月亮）不该（对人们）有什么怨恨吧，为什么偏在人们分离时圆呢？何事：为什么。

　　此事：指人的“欢”“合”和月的“晴”“圆”。

　　但：只。

　　千里共婵娟：只希望两人年年平安﹐虽然相隔千里，也能一起欣赏这美好的月光。共，共同，一起。婵娟，本意指妇女姿态美好的样子，这里形容月亮。

　　作者简介：

　　苏轼（1037年-1101年），宋代文学家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。嘉祐（宋仁宗年号，1056年-1063年）进士。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为唐宋八大家之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等。

　　创作背景：

　　时值中秋佳节，皓月当空。苏轼已经与自己的胞弟阔别七年有余，愈是中秋节便愈发思念，再加上苏轼仕途的不顺，一贬再贬，因此苏轼借着中秋节天上的一轮明月，有感而发，写下了这首千古名词。

　　赏析：

　　这首词上阙望月，下阙怀人，词人由中秋的圆月联想到人间的离别，抒发了词人对人生的聚散离合的感慨，同时也表达了词人旷达的人生态度和乐观的精神。

　　水调歌头·明月几时有

　　[宋]苏轼

　　丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇。兼怀子由。

　　明月几时有，

　　把酒问青天。

　　不知天上宫阙，

　　今夕是何年？

　　我欲乘风归去，

　　又恐琼楼玉宇，

　　高处不胜寒。

　　起舞弄清影，

　　何似在人间！

　　转朱阁，

　　低绮户，

　　照无眠。

　　不应有恨，

　　何事长向别时圆？

　　人有悲欢离合，

　　月有阴晴圆缺，

　　此事古难全。

　　但愿人长久，

　　千里共婵娟。

　　译文：

　　丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。

　　明月从什么时候才开始出现的？我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像是在人间。

　　月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么怨恨吧，为何偏在人们离别时才圆，人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。

　　扩展资料

　　明月是文人墨客最喜欢用来进行比喻的意向，如李白在诗词中提到“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，体现了李白当时的悲愁;柳永在诗词中提到“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，月亮目睹了柳永的贫困。

　　伟大的文学家苏轼在宋神宗熙宁九年的中秋当日，挥笔写下了一篇名作《水调歌头》。当时，他正处在辗转各地为官的状态，在中秋之夜独居他乡，不能与亲人团聚，体现出了苏轼思念亲人的情感。

　　词的开头写到“明月几时有？把酒问青天。”这句词中的把酒问青天与词前小序“欢饮达旦，大醉。”起到了呼应的效果。苏轼非常喜欢饮酒，在他的诗词中经常会表现出来，他曾经说过“赖我胸中有佳处，一樽时对画图开。”

　　也就是说，酒能麻痹人们的感情，起到借酒消愁的作用。而这里的明月已经不是平常时期的明月，是中秋之月，人也不是正常之人，是喝醉了的人。苏轼一开始就以这种情境带入，表达了自己在中秋之夜举杯问天的非凡气魄。

　　接下来的“不知天上宫阙，今夕是何年”是“把酒问青天”中要问的内容，对明月的追逐和赞美又更进了一步。苏轼很想乘风到月宫中看一看，但是又怕那里的氛围太过凄凉，自己抵挡不住刺骨的寒冷。

　　“乘风归去”表现了苏轼对人世间的不满，而“归”就好像表明他本来就是月宫中的人，只是暂时到人间住一段时间。

　　“起舞弄清影，何似在人间？”与上文连接的非常密切，作者在月光下翩翩起舞，影子随着一起摆动。这里是一个转折，由厌烦人间到喜欢人间生活，跌宕起伏却又合情合理。

　　词的下阕在赏月的过程中表达了苏轼思念亲人的感情，“转朱阁，低绮户”是由于明月转动，影子也跟随着变换了形状，这肯定是经过了很长时间的观察才能得出的结果，与下句“照无眠”互相呼应。

　　但是，无眠与赏月又十分对应，从赏月引发了作者不能和亲人团聚的悲痛之情，从而导致了作者一夜无眠。在思念亲人的情感变成主旨之后，作者对中秋明月的情感也产生了一定的变化，进而起到了移情的效果。

　　接下来的“不应有恨，何事长向别时圆”已经不是描述，而是作者的抒情，唐圭璋在《唐宋词简释》中提到：“不应”两句诗词描写的月圆人不圆，表达了作者对明月的不满，而“人有”三句诗词又话锋一转，感叹世事无常，又体现了对明月的理解之情。

　　该处分析讲解的十分精确，亲人不能团聚与明月没有太大的关系，但是却追究于明月。在这句词中，“圆”包括了两种含义：一种是明月的形状是圆，另一种是由明月的圆而引出的亲人团圆。

　　在月圆和人圆的双重含义下，才体现了作者感叹月圆人不圆的情感，也正是因为这种转折，导致作者对明月的不满也有了依据，充分体现了作者思念亲人的感情。

　　后面作者为明月进行了辩解，其实是作者的自我安慰，但是作者的这种安慰带有不理性的情感，仍然将明月的阴晴圆情与人的悲欢离合联系在一起，认为两者之间存在着正相关的关系，但是实际上，这种正相关是不理性的，只是作者自身的感情逻辑使然。

　　而且，这不仅是论述，更是抒情，在词的最后将抒情与意向结合在了一起，“但愿人长久，千里共婵娟。”也就是说，既然不能两全其美，那么就只能带着豁达的情感来看世界，只要人们的情感能够长久，只要能够望向同一轮明月，就算是不能相聚在一起，也是很美好的。

　　其实，这是作者感情的收敛，从对明月的不满，到最后感情的转变，其中一张一舒，节奏非常有序，也将作者的情感表达的淋漓尽致。

　　综上所述，苏轼的思想将儒家、道家和佛家的思想结合在了一起，在佛家看破、淡泊名利的思想下使苏轼养成了豁达的性格，而道家出世、养生的思想使苏轼在遭受贬低之后还能活的清新雅致。

　　因此，他顿悟出“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”的情感，激励自己坚持自己的思想，成为古代诗人中一股清流。

　　参考资料：百度百科－水调歌头·明月几时有

　　水调歌头.中秋

　　宋.苏轼

　　丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

　　明月几时有，把酒问青天。

　　不知天上宫阙，今夕是何年？

　　我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

　　高处不胜寒。

　　起舞弄清影，何似在人间！

　　转朱阁，低绮户，照无眠。

　　不应有恨，何事长向别时圆？

　　人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，

　　此事古难全。

　　但愿人长久，千里共婵娟。

　　解释：(1)高迈的意气，在“把酒问天”中排空直上。

　　清满的明月，照耀着醉态朦胧的兀傲词人。月宫本非人间，岂可以“年”月相询？“琼楼”既在仙境，又何有世间之炎凉？醉中的思致奇怪而又可笑，在起舞弄影飘逸中，未尝不带几分怫郁的清狂。彻夜的无眠毕竟孤清，亲人分隔的恼恨，便只能唯圆月是问。月儿无恨，又焉知人间之离愁？阴晴圆缺，自是天运之常道。醉中的思绪旷达而无奈，那离合的悲欢，正可借自宽自慰消解。最有韵致的当然还是结拍：深情的祝愿，使人生充满希翼，明丽的圆月，便不仅照耀了“千里”，

　　也照亮了这首豪放俊逸的千古绝唱！

　　(2)上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。开头四句接连问月问年，一似屈原《天问》，起得奇逸。唐人称李白为“谪仙”，黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自已也设想前生是月中人，因而起“乘风归去”之想。但天上和人间，幻想和现实，出世和入世，两方面同时吸引着。相比之下，他还是立足现实，热恋人世，觉得有兄弟亲朋的人间生活来得温暖亲切。月下起舞，光影清绝的人生境界胜似月地云阶、广寒清虚的天上宫阙。虽在尘凡而胸次超旷，一片光明。下片怀人。人生并非没有憾事，悲欢离合即为其一。苏轼兄弟情谊甚笃。他与苏辙熙宁四年（1071）颍州分别后已有六年不见了。苏轼原任杭州通判，因苏辙在济南掌书记，特地请求北徙。到了密州还是无缘相会。“咫尺天不相见，实与千里同，人生无离别，谁知恩爱重”（颍州初别子由），但苏轼认为，人有悲欢离合同月有阴晴圆缺一样，两者都是自然常理，须伤感。终于以理遣情，从共同赏月中互致慰籍，离别这个人生憾事就从友爱的感情中得到了补偿。人生不求长聚，两心相照，明月与共，未尝不是一个美好的境界。这首词上片执着人生，下片善处人生，表现了苏轼热爱生活、情怀旷达的一面。词中境界高洁，说理通达，情味深厚，并出以潇洒之笔，一片神行，不假雕琢，卷舒自如，因此九百年来传诵不衰。“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”，（胡仔《苕溪渔隐业话后集》卷三九）。吴潜《霜天晓角》：“且唱东坡《水调》，清露下，满襟雪。”《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这“一支东坡学士中秋《水调歌》。”可见宋元时传唱之盛。

　　(3)这首词写于丙辰年，即宋神宗熙宁九年（1076）的中秋节，这一年也是苏轼出任密州的第三年。词分为上阕和下阕，词中有中秋的圆月，杯中的美酒，更有词人深思，惆怅，困惑，幻想，相思，和最后的通透。苏轼在词的小序写道：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇兼怀子由。”闭上眼将自己放置在这样的场景里，酒杯中残留的暧昧余香，与流动在血液里的酒精，一起作用，小心而又剧烈地碰触饮酒人此时敏感的神经。没有醉酒的经历，不过见过一些，听过一些，在想，在那瞬间的人，会有什么样的感觉？月下，醉酒的人也许无法辨认，究竟是自己的视线模糊，还是事物的轮廓模糊。而我想，在覆盖的模糊中，一定会有某种存在的确定主宰着人的意志。

　　“明月几时有？把酒问青天。”时间在不停前移，时代在不断更替，但人寻找自我宣泄的方式似乎并不轻易改变。记得在电视里看到过很多次人醉酒的场景，他们在自己摇晃的视觉空间中暴露着自己发问的欲望，但又似乎并不企图找到任何想要的答案。中秋夜总能带来很浓的相思情绪，尽管自己也曾遭遇那种相思中落寞，但却不能说出这一晚与一年中剩下的364个夜晚有什么区别。也许人们已经习惯地把它当作了一个悄悄承认自己消极一面的借口。苏轼凝望着深蓝天空中的明月，回味着滑过喉间的酒味，设下疑问，让我们看到他心境的困惑与惆怅。这种方式的设问，让我想起李白在《把酒问月》中写道：“青天有月来几时？我欲停杯一问之。”以前觉得天际因为它的广阔无边而宽容得能包容下每一个彷徨的人关于宇宙关于人生的疑问，但发现人们虔诚的等待却被天际的空旷所嘲笑，答案埋得太深，人，依旧空洞而不知所措。但也许，对天设问是古人偏爱的一种形式，亦或是一种固执的表现。“不知天上宫阙，今夕是何年？”这一句在回答前面问题的同时又设下了新的疑问，是苏轼更深沉的思索。两句相关联的疑问让诗人丰富幻想的产生展现得自然而符合情理。

　　“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”这一句写到了诗人从现实中引出的幻想。觉得苏轼是一个容易沉醉于自然里的人，如同在他的《前赤壁赋》中一样，诗人在不经意间将自己和周围的事物融在一起。我想这或许是因为苏轼其人具有的浪漫的性格和飘逸的情怀，也或许是因为大自然——这个客观的实体不会给人的思想和精神再带去任何禁锢和压迫，便也或多或少淡化了人们主观情感里的痛苦。当时的苏轼正遭遇着政治上的失意——因为反对王安石变法而被调任地方官，前途的渺茫，加上与弟弟子由各分处异地，内心的抑郁如同一种强烈的药剂，使他产生了“乘风归去”的翩然想法。这也恰恰体现了苏轼“出世”的思想。上阕最后一句“起舞弄清影，何似在人间！”，现实与幻想的摩擦，隐射出苏轼矛盾在“出世”与“入世”间的复杂心态。他再次提出了上天和自己都无法作答的疑问，内心的苍凉无奈与孤独，赤裸在“青天”陪衬的“明月”里，而又被脑海中幻想与真实存在的现实所释放。

　　我想，当心绪复杂或是混乱时，依赖某一种纯粹的情感或许可以是一种得到救赎的方法。苏轼对弟弟子由的想念不仅是当时特定环境下的产物，更是他寻找自我宽慰的一种途径。在词的下阕，诗人用一种美好的艺术形式，表现了个人情感的自然流露，也让我们看到人生中的怅恨和悲怨被因此转化为了哲学上的旷达。

　　“转朱阁，低绮户，照无眠。”此时的月亮被赋予了生命的迹象，月光从红色楼阁到雕花门窗的流动，恰好与苏轼波动的思绪所对应。月光最后移落到了长夜无眠的人身上。这样的画面让我想起小时常背诵的李白的《月光》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”似乎思念的苦总会在月光的映衬下显得越发深切浓烈。“不应有恨，何事长向别时圆？”人，会因为有了黑夜中月光映照下影子的陪伴，而在不情愿中更清楚的看到孤独的全身。苏轼在相思情最强烈时遭遇到月亮最最完整与明亮的一面，而无声缓缓释放热量的月亮却单纯得一无所知。诗人用反诘的语气发出了对月亮的质问：月亮本来是没有恨事的，为何偏要在人们离别之时显出晶盘的样子，偏要增添人们多少“月圆人未圆”的怅恨。这是蓄谋的嘲弄？还是另类的同情？

　　“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”这既是对上一句的回答，又是诗人对人生的重新思考：自“古”以来，世上便没有十全十美的事——人的一生中有欢乐必有悲苦，有团聚必有离别，就好比月亮也会遇到阴、晴、圆、缺。有人说这是苏轼对人生哲理性的思索，他意识到了事物的残缺性和两面性。苏轼将感情转入理智，化苍凉为明达，在对人生的诠释中找到了自我宽解的路径。不过想问自己：人在想不到其他出路时，是否常去找一些看似与自己“同命相连”的事物来进行类比，以此得到一丝丝的安慰？全篇的最后一句苏轼写道：“但愿人长久，千里共婵娟。”南宋谢庄《月赋》的诗句也写道：“美人迈兮音尘阕，隔千里兮共明月。”既然世上没有完美的事情，那么与亲人的离别也就不用一直悲伤哀怨，只求永远身体健康，能在千里之外共赏明月。不用怀疑，字的表面证实了诗人的洒脱与旷达——诗人似乎将自己对人生的思想领悟再一起升华，将之前所有的疑问化作一种美好的祝愿，充满迷茫苦闷怅恨凄切的情绪终究被积极达观的心境所替代。但是想问问当时的苏轼，难道纠缠于内心的的疑虑就真的那么容易消散吗？那“悲观”连带出的一切孤独，迷惘，绝望，无助又有多少价值存在于一个人不可见的内心深渊呢？

　　记得南宋胡仔在《苕溪渔隐丛话》中曾说到：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”我想，人们喜欢事物激进发展的趋势，我觉得这是苏轼在写作这首词时所选用的一种模式。词充满了丰富的想象，丰富的描绘，丰富的情感，丰富的思想转折——让人豁然开朗的变化。只可惜，觉得词中显露的这些跳跃出现得太突然，到来的太快，似乎超越了时间可以测量的范围。所以有些相信词中隐藏着欺骗，痛心于诗人对自己伤痛的极力遮盖与掩饰。不过，也有些嘲笑自己的这种想法，也许乐与悲的转换可以是一瞬间的事，也许乐与悲之间根本就没有明显的划分。苏轼也只是努力在表现自己内心思想与情感的过渡