对酒行(对酒行李白)

　　本文目录

　　

1. 湖上对酒行怎么翻译
2. 对酒的诗句
3. 对酒的意思
4. 李白《对酒行》原文阅读

   　　赏析

　　湖上对酒行

　　唐·张谓

　　夜坐不厌湖上月，昼行不厌湖上山。

　　眼前一尊又长满，心中万事如等闲。

　　主人有黍百馀石，浊醪数斗应不惜。

　　即今相对不尽欢，别后相思复何益。

　　茱萸湾头归路赊，愿君且宿黄公家。

　　风光若此人不醉，参差辜负东园花。

　　晚上看不够这湖上的月亮，白天看不够山。

　　只要酒杯里有酒，世间万物都可以忘记。

　　主人家粮食很多，今天的酒应该管够。

　　朋友在一起不尽情喝酒，分手后再思念有什么意义。

　　在这茱萸湾离回家很远，今晚喝完酒咱就住在主人家吧。

　　这么美的环境还不喝醉，那也太对不起这眼前的花了。

　　对酒的诗句：

　　唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

　　出处以及翻译

　　把酒问月·故人贾淳令予问之

　　【作者】李白【朝代】唐

　　青天有月来几时，我今停杯一问之。

　　人攀明月不可得，月行却与人相随。

　　皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。

　　但见宵从海上来，宁知晓向云间没。

　　白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻。

　　今人不见古时月，今月曾经照古人。

　　古人今人若流水，共看明月皆如此。

　　唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

　　译文注释

　　青天上明月高悬起于何时？我现在停下酒杯且一问之。

　　人追攀明月永远不能做到，月亮行走却与人紧紧相随。

　　皎洁得如镜飞升照临宫阙，绿烟散尽发出清冷的光辉。

　　只能看见每晚从海上升起，谁能知道早晨在云间隐没。

　　月亮里白兔捣药自秋而春，嫦娥孤单地住着与谁为邻？

　　现在的人见不到古时之月，现在的月却曾经照过古人。

　　古人与今人如流水般流逝，共同看到的月亮都是如此。

　　只希望对着酒杯放歌之时，月光能长久地照在金杯里。

　　对酒 [duì jiǔ]

　　[解释] 1.面对着酒。 2.乐府相和曲名。或作“对酒行”。

　　《对酒》是魏晋文学家曹操创作的一首表达自己政治理想的杂言诗，诗中描述了太平的环境里，人们自由舒适的田园生活。诗人认为，没有官吏上门催租、政治清明是人生追求的理想社会。

　　松子栖金华②，安期入蓬海。

　　此人古之仙，羽化竟何在？

　　浮生速流电，倏忽变光彩。

　　天地无雕换，容颜有迁改。

　　对酒不肯饮，含情欲谁待？

　　这是李白的一首乐府诗。诗看似平淡无奇，实则融游仙、忧生、饮酒、纵情为一体，意蕴丰富，耐人寻味，是太白诗集中的一篇佳作

　　诗前四句，追思仙人，提出疑问。诗人开篇便从古时仙人、仙境起笔，首先创造出迷离缥缈的意境。松子即赤松子，《太平御览》卷六六一：《真诰》：“赤松子者，黄帝时雨师也，号太极真人”。金华即金华山，赤松子得道处，《路史》：“郦氏《水经》谓赤松子游金华山，自烧而化，故今山上有赤松坛”。安期即安期生，《史记·孝武本纪》：“(李)少君言于上曰：‘……安期生仙者，通蓬莱中，合则见人，不合则隐’”。这里提出的两位神仙，当是传说中的古之仙人的典型代表，他们在人们的传说中，羽化而登仙，超越于尘世之上，令世人顶礼膜拜。李白无疑也曾是崇拜者中十分虔诚的一位。李白自“十五游神仙”始，一直痴迷于道教的泥沼之中。在天宝三年被“赐金还山”之后，他便“请北海高天师授《道箓》于齐州紫极宫(老子庙)；将东归蓬莱，仍羽人，驾丹丘耳”(李阳冰《草堂集序》)。可见，自此他便成了一名真正的道士了，如其自言：“抑予是何者？身在方士格”(《草创大还》)。他曾真诚地相信服仙药可以羽化而飞升，如其诗所写：“炼丹费火石，采药穷山川”(《留别广陵诸公》)；“安得不死药，高飞向蓬瀛”(《游泰山》第四首)。他也曾虔诚地寻仙访道于名山大川，他在诗里写道：“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”(《庐山谣》)；“余尝学道穷冥筌，梦中往往游仙山”(《下途归石门旧居》)。这一系列诗句就是他在人生大道上的一种探索，一种实践。而今当李白“老之将至”之时，他回首求仙访道的历程，殊觉“前说茫无寸验，因思古之所谓仙人如赤松、安期者，亦不复再见于世”(萧士贇语)，于是开始反思，有所觉醒，进而发出“此人古之仙，羽化竟何在”的疑问。可见，前四句诗中凝聚着诗人一生求仙的曲折历程和复杂心态。首二句仙人、仙境相应，山海对举，“栖”、“入”二动词镶嵌句中，造成神妙飘逸的意境，字里行间蕴含着诗人景仰、追思的情感。后两句则转入疑问，这是经过一系列的艰苦探索之后的反思结果，疑问中透露出诗人迷惘、惆怅的复杂心态。

　　中间四句，感叹时光倏忽，人生易老。如上所析，诗人通过反思平生求仙的经历，以及眼见“服食求神仙，多为药所误”(《古诗十九首》中的《驱车上东门》)的事实，对自己沉于道教已开始觉醒。于是他放弃了对仙境的追求与期待，把目光移向了现实社会，进行人生的探索。那么现实人生又是如何呢？在李白的审美意识中，浮光荏苒，如闪电般快速逝去，极快地变幻着光彩；在时光的流逝中，只有天地长存，永恒不变，而万物灵长的人，其容颜却在不断地迁改，逐渐走向衰老、死亡。这里，诗人为强调人生变化之迅速，极尽其夸饰的艺术本领：“浮生”两句中，“流电”的意象与“浮”、“速”、“倏忽”等词语的交互作用，就淋漓尽致、无以复加地凸现出其人生短促的意识。“天地”两句又以永存的天地为反衬，来强化其人命不常的意识，揭示出时间的无限、宇宙的永恒与人生有限、容颜日改的矛盾，倾泻出诗人欲有为而不得，欲超脱而不能的内心矛盾与苦闷，流露出迷惘、惆怅又无可奈何的复杂心态。这是第二种人生的探索，是他第二种人生实践之后的认识。李白也曾有过“达则兼善天下”的宏大理想，并为实现这个理想而执着追求。但天宝三年政治活动中的惨败，“赐金还山”的追求结局，使他的理想破灭了。于是他又转而求仙访道，想超脱这烦恼的人世，想以旷达超然的态度快活地走完人生的旅程。而今，神仙已不可求，而人生又“速流电”，不可把握，不能久驻，一切都如过眼云烟，这使他痛苦，使他烦恼。这种忧生之嗟要较对神仙的疑虑表现得更深沉，更动人。

　　结尾两句，紧扣诗题，揭出主旨。诗人在仙境、人生皆令人幻灭、绝望的情境中，忽辟奇境，面对酒杯而产生种种联想，在欲饮未饮的心灵搏斗中，表达出更高远的精神追求。李白在痛苦中，首先想到的借酒解脱，他斟满酒杯，对酒沉思，想在醉乡中畅快地遨游。我们知道，在李白的一生中，酒是其孤傲灵魂的知音，是其痛苦心灵的良药，是精神痛苦的一种解脱形式，也是其诗篇的养料。“百年三万六千日，一日须倾三百杯”(《襄阳歌》)，“但愿长醉不愿醒”(《将进酒》)等夸张化的诗句，就说明了他对酒的超常的迷恋程度。而当此求仙、人生两种探索皆幻灭之时，他又想“对酒”豪饮，以醉解脱，希图在醉乡中，忘却人命不常的惆怅，抛弃“万古愤”，“万古恨”与“万古愁”，从而去体会那仙人般的真实可感的乐趣。“仙人殊恍惚，未若醉中真”(《拟古》第三首)，就是他此时“对酒”产生的种种联想之一。但是诗人落笔的诗句却是“对酒不肯饮”，为什么没有喝下这杯中酒呢？因为他“含情欲谁待”。这就以反诘的语气透露出他欲超脱而不能的复杂心态，委婉含蓄地表达了他欲将“其精神与天地同流”(萧士赟语)的高远精神追求。凡此可见，正是在诗人“对酒”欲饮而又未饮的矛盾心态中，展示了他心灵激烈搏斗的复杂动态过程，从而将诗人内心世界的揭示推向了新的高度，更圆满地实现了对诗人自我形象的塑造。

　　李白是一位受西域文化影响的诗人，他的种种人生探索与追求，均带有一种反传统文化的倾向。在这首诗中的对神仙的否定，他的忧生之嗟，他面对酒时的感情追求(“含情欲谁待？”)，都揭示他的人生探索已进入较深层次。他已超越了借酒解脱、借酒浇愁的层次，而是对酒发问，抒写他更高层次的感情追求。这又正是李白诗歌的特殊价值所在。

　　这首诗是以诗人内心情感的流向变化来结构全诗的。起笔是对古仙人思慕的情感基调，继而转入对仙人不复现的失望，对求仙追求的疑虑与怅惘。然后由上而下转入对人世时光易逝的忧虑，对容颜日改的无可奈何，表达出一种失落、灰心和幻灭的情绪。至此，诗人的感情潮水已退入最低谷，到了“山重水复疑无路”的境地。这时，诗人又以超然挥洒的笔触，突然推开去，独辟蹊径，以面对酒杯的联想、发问，表达了“含情”有待的高远精神追求，从而创造出“柳暗花明又一村”的意境。这样，就将诗人的情感在波澜起伏的流动中逐步推向***，升华为一种颇具艺术魅力的审美情感。随着诗人情感的起伏变化，形成一种内趋力，左右着诗人视角由仙境到人间的变化。随着诗人情感流向的变化，驱遣着诗人笔下意象的变化，决定着审美意象组合方式的变换，从而将游仙、忧生、饮酒、纵情等内容冶为一炉，使诗具有了高度的凝聚力和宽广的覆盖面。可以说，短短一首诗，几乎是其一生各种追求的缩影。这就形成了全诗看似漫不经心、跳荡不羁，实则整然有序、浑然天成的艺术结构，充分显示出李白诗“飘逸”的风格。此外，正是由于诗人是以内心情感的流动来结构全诗的，因此，整首诗似是胸臆间语自然流出，平易自然，不加雕琢，信手拈来，无不精切熨贴。这反映出李白向乐府民歌学习的高度成就，也生动地体现出他的诗歌“清水出芙蓉，天然去雕饰”的语言风格。